наше отечество — русский язык
 
   
 
 
 
Германия
Культура


Нацистские художники в послевоенной Германии

В Немецком историческом музее в Берлине проходит выставка, закрывающая важный пробел в истории преемственности немецкого изобразительного искусства – от нацистской эпохи до 1970-х годов. По мнению специалистов, она должна иметь влияние далеко за пределами Берлина.
 


«РГ/РБ» в №19/2021 уже рассказывала, что даже в наше время действуют около 30 законов, принятых при нацистском режиме. В послевоенной Германии много лет также продолжали успешно трудиться на своих местах не только обласканные нацистами и верно служившие им юристы, политики, врачи, учителя, промышленники и госслужащие, но и деятели культуры. Даже после 1945 года и вплоть до 1970-х годов они получали важные заказы от государства, бизнеса и церкви, преподавали в академиях искусств, принимали участие в конкурсах и выставках. Картины, статуи, барельефы и гобелены, выполненные ими, по сей день формируют облик многих внутренних пространств городов, висят на стенах госучреждений, стоят в фойе и на площадях. Эти художники и скульпторы смогли даже извлечь выгоду из антимодернистских настроений первых послевоенных десятилетий.

В августе 1944 года нацистской верхушкой был составлен список из 378 лиц, в том числе 114 художников и скульпторов, которые, по выражению Гитлера, были «одарены Богом» и которые, в связи с этим, отныне именовались «незаменимыми» и освобождались от призыва в действующую армию.

«Одарённые Богом» считались представителями «чистого» искусства, в их основе лежал классицизм XIX века. В этом списке числились такие имена, как Арно Брекер (Arno Breker, 1900−1991), Герман Каспар (Hermann Kaspar, 1904−1986), Вилли Меллер (Willy Meller, 1887−1974), Пауль Матиас Падуя (Paul Mathias Padua 1903−1981), Вернер Пайнер (Werner Peiner, 1897−1984), Рихард Шайбе (Richard Scheibe, 1879−1964) и Адольф Вампер (Adolf Wamper, 1901−1977).

Гитлер часто в своих речах использовал выражение «одарённые Богом». И эти люди служили ему «верой и правдой». Быть в этом списке считалось честью. Например, самоучка Пауль Матиас Падуя в Третьем рейхе считался модным художником и почитался как представитель героического реализма в стиле «крови и почвы». И хотя неспециалистам сегодня вряд ли знакомы эти имена (в первую очередь потому, что их работы представляют собой ограниченный художественный интерес), Немецкий исторический музей в Берлине в качестве отправной точки для своих исследований взял послевоенные карьеры этих скульпторов и художников.

«Это не выставка нацистского искусства, важны здесь не сами картины и скульптуры. Это рассказ о том, что случилось с этими художниками после 1945 года», – сказал директор музея Рафаэль Гросс (Raphael Gross). И далее он пояснил, что «визуальный вклад этих художников в нацистскую идеологию был огромен», поэтому их работа для нацистской пропаганды «была выше, чем их присутствие на фронте». Гросс удивлён, что эти художники смогли продолжить свою карьеру после 1945 года, «несмотря на их участие в антисемитском арт-бизнесе нацистов».

Куратор выставки в Немецком историческом музее историк Вольфганг Браунайс (Wolfgang Brauneis), который много лет занимается исследованием биографий лиц, «одарённых Богом», говорит: «Почти все художники, которых мы видим на выставке, занимали при национал-социализме профессорские должности и оставались профессорами и после 1945 года. В основном это было в академиях Дюссельдорфа и Мюнхена. В академии Дрездена, например, это было совсем не так». Возможно, в ГДР в своё время к подбору преподавателей академии подходили более тщательно, чем в ФРГ.

В представленной на выставке фотографии 1940 года изображены трое нацистов на фоне Эйфелевой башни в Париже: сам Гитлер, будущий министр вооружения Альберт Шпеер (Albert Speer) и скульптор Арно Брекер. Последний пережил первых двоих, и в новой Западной Германии создавал скульптуры, которые по своей напыщенности и иконографии повторяли скульптуры, созданные им во времена Третьего рейха.

Например, в 1957 году Брекеру поручили создать скульптуру для украшения гимназии в Вуппертале. В результате появилась бронзовая фигура Афины Паллады, греческой богини войны и мудрости, в шлеме и с копьём в руках. «Иконография такая же, как и в нацистскую эпоху», – говорит Вольфганг Браунайс.

Ни для кого не было секретом, что Герман Каспар был в списке наиболее приближённых к фюреру художников: он проектировал дизайн в комнатах рейхсканцелярии, был главным экипировщиком митинга нацистской партии в Нюрнберге. Даже сегодня можно видеть изображения его свастик на кессонном потолке кафе в здании Haus der Kunst, который с 1933 по 1937 год строился в Мюнхене под персональным патронажем Адольфа Гитлера.

И всё же Герману Каспару в 1970 году правительства Баварии заказало огромный гобелен для мейстерзингеров в Нюрнберге. Заказ был исполнен под названием Die Frau Musica. Главная героиня картины представлена в виде типичной арийской женщины – блондинка с длинными волосами и с цветами – Каспар особо не переориентировался ни тематически, ни идеологически.

Рихарду Шайбе (Richard Scheibe), также одному из наиболее приближённых к Гитлеру, в 1953 году был заказан памятник для мемориала немецкого Сопротивления во дворе комплекса зданий Бендлерблок в Берлине – там, где были расстреляны Клаус Шенк фон Штауффенберг (Claus Schenk von Stauffenberg) и другие участники покушения на Адольфа Гитлера 20 июля 1944 года.

Есть и другие примеры того, что нацистские скульпторы и художники и при демократических правительствах Германии не оставались без куска хлеба с маслом. А живопись и скульптура ещё четверть века катились по рельсам, проложенным при нацизме.

Нацистские законы можно отменить; улицы, названные именами нацистских деятелей, переименовать. Но как быть с художественными произведениями нацистского толка? Не сжигать же их, как нацисты сжигали неугодные им книги. Остаётся только одно: разъяснять людям истинное значение всего этого. Что и делает эта важная выставка.

В её конце можно увидеть фотографии 300 произведений искусства, созданных «одарёнными Богом» художниками в Германии и Австрии, 200 из которых датированы послевоенными годами. Выставка в берлинском музее открыта для посещения до 5 декабря.




Виктор Фишман

№ 40, 2021. Дата публикации: 08.10.2021
 
 
художников художники германии списке каспар выставка искусства нацистской академии гитлера музее богом историческом годов берлине скульптуры немецкого немецком лиц картины
 
 

в той же рубрике:

 
 
 
       
 
   

 
         
 
         
форум
Имя
 
Сообщение