наше отечество — русский язык
 
   
 
 
 
Германия
Культура


По ту сторону онлайна

В эпоху карантина искусство мгновенно «ушло» в интернет. С какими трудностями и «легкостями» столкнулись организаторы онлайн-трансляций?
 


С середины марта культурная жизнь в Германии на какой-то миг, казалось, замерла. А потом буквально в течение нескольких дней (там, где это было возможно) максимально перешла в онлайн. Открыли доступ к записям известных опер и спектаклей, наладили систему стриминга из клубов, стали транслировать в прямом эфире лекции и вести виртуальные экскурсии прямо из дома. До карантина были люди, которые воспринимали любое посещаемое ими культурное событие как выход в свет и праздник, и люди, предпочитающие любым культпоходам спокойный домашний досуг. Виртуализация искусства предложила зрителю по сути промежуточный вариант: приобщаться к прекрасному на домашнем диване. И ввиду отсутствия альтернативы зрители остались в выигрыше, тем более что у них появилась возможность смотреть уникальные мероприятия со всего мира, да ещё и часто бесплатно или за добровольные пожертвования. Однако у этой медали есть и другая сторона – сторона организаторов и непосредственных участников транслируемых в интернете мероприятий. Интересен ли, выгоден ли, прост ли для них в реализации виртуальный формат?

Начнём с ключевых проблем.

Значительное снижение доходов

В первую очередь отсутствие полноценной работы для людей из сферы культуры и искусства вызвало проблемы финансовые. Кому-то, как, например, городским гидам, в принципе сложно адаптировать свою деятельность под онлайн. Поэтому интерес публики к их работе в виртуальном пространстве практически угас.

А кто-то, как берлинский театр Schaubühne, разработал альтернативный план мероприятий и решил выкладывать записи своих работ. Однако сама по себе бесплатная трансляция доходов не приносит, а весь театр в полном составе вынужден сидеть дома и ждать окончания карантина. Поэтому перед показом каждого спектакля на странице сайта появляется активная ссылка для добровольных пожертвований через PayPal или в виде покупки товара в виртуальном магазине театра.

О том, как важно в условиях карантина материально поддерживать деятелей искусства, очень искренне и в общем за всех говорят сотрудники лондонского National Theater, предваряя каждую трансляцию фразой: «Театры по всему миру оказались закрыты и столкнулись лицом к лицу с разрушительным влиянием коронавируса. Театр и искусство – позитивная сила для общества в это беспокойное время. Если вам понравилось записанное представление, пожалуйста, поддержите пожертвованием эту прекрасную отрасль».

Необходимость более тщательной подготовки и наличия более детально продуманного материала

В музее, на обычной лекции или в театре зритель или слушатель может воспринимать информацию всеми органами чувств. На него часто воздействует уже сама атмосфера места или реально ощутимая харизма исполнителя. При просмотре того же материала в записи или во время live-трансляции срабатывает большое количество отвлекающих факторов, которые рассеивают внимание.

Это значит, что в виртуальном пространстве деятелям культуры нужно подбирать более мощно воздействующие факты, жесты и интонации для удержания своей аудитории. Кроме того, им ещё нужно осваивать принципиально новые технические решения, например для стриминга, или новые платформы (как Zoom). А иногда приходится и вовсе вовлекать аудиторию в своё интерактивное мероприятие на правах полноценного участника, как это сделала немецко-швейцарская группа Rimini Protokoll с коротким аудиоспектаклем «9 Movements», где роль декорации играет комната слушателя, а роль главного и единственного действующего лица – он сам, слушатель.

При этом иногда процесс перевода мероприятия в онлайн и сама его организация может длиться дольше и стоить дороже, чем непосредственно сам перформанс. Например, Аугсбургский городской театр предлагает своему зрителю посмотреть оперу в шлеме виртуальной реальности и даже организует прокат (с соблюдением всех гигиенических норм безопасности) и доставку шлема по городу по цене, сопоставимой со стоимостью стандартного билета в кинотеатр.

И даже если оставить в стороне технический прогресс и просто проанализировать подготовку к обычной лекции об истории искусства, то и для неё подбирать фактический материал многим творческим людям стало объективно сложнее. Например, музейному экскурсоводу, вместо того чтобы пройти по знакомым залам и немного освежить знания в библиотеке, нужно потратить несколько часов, чтобы собрать материал для лекции из разрозненных отрывков информации в интернете.

Отсутствие оперативно считываемой обратной связи

Люди культуры и искусства живут эмоциями и заряжают ими других. Непосредственный контакт со своим зрителем и слушателем позволяет им и подзаряжаться энергией, и контролировать мероприятие, понимая, что аудитория воспринимает происходящее в соответствии с авторским замыслом. Смотря в безликий экран во время онлайн-лекции или, например, играя на музыкальных инструментах в пустом зале во время стрима, творческие люди, судя по их сообщениям в социальных сетях и различным интервью, лишены возможности взаимодействовать со своей публикой в привычной форме. Поэтому для них в условиях карантина важны не только факт покупки онлайн-билетов на их мероприятия или добровольные пожертвования, но и любая форма внимания: комментарий, лайк, приглашение друзей к просмотру или вопрос по теме. Понимание того, что их творческий продукт по-прежнему интересен, помогает им преодолеть проблемы самомотивации и позволяет проще справляться с ситуацией неопределённости.

Основные преимущества и перспективы

Для организаторов онлайн-мероприятий есть и свой список бонусов. К наиболее очевидным плюсам виртуализации искусства для деятелей культуры относятся и отсутствие жёстких ограничений по геолокации и количеству людей из целевой аудитории, и возможность отдельные мероприятие транслировать несколько раз, и неограниченность в средствах визуализации (от спецэффектов до включения любого дополнительного материала). Однако самым важным вкладом карантина в развитие современного искусства и культуры стала его непреодолимая мотивирующая сила. В условиях изоляции творческим людям просто пришлось стать ещё более креативными и готовыми к усовершенствованию своих умений и навыков.

Очевидно, не все творческие онлайн-приёмы переживут карантин. Однако мы уже получили, благодаря людям, занятым в сфере культуры и искусства, новые форматы представлений, альтернативный опыт участия в постановках, возможность виртуально путешествовать и многое другое, что радует тысячи слушателей и зрителей по всему миру. Хочется надеяться, что творческие люди, вернувшись к привычному образу жизни, смогут успешно справиться с насущными проблемами и гармонично дополнят свои мероприятия освоенными интернет-наработками.




Мария Ковальчук

№ 21, 2020. Дата публикации: 22.05.2020
 
 
искусства мероприятие условиях отсутствие театр мероприятия искусство виртуальном столкнулись творческие людям новые мероприятий онлайн карантина возможность люди лекции культуры интернет
 
 

в той же рубрике:

 
 
 
       
 
   

 
         
 
         
форум
Имя
 
Сообщение