наше отечество — русский язык
 
   
 
 
 



Олег Анофриев: «Во времена Брежнева я ещё не пел в Кремлёвском дворце!»

Актёр и певец Олег Анофриев давно является одним из любимых исполнителей нескольких поколений, а его визитной карточкой стала песня «Есть только миг». 20 июля этому прославленному артисту исполнилось 80 лет. Накануне юбилея с ним побеседовал наш корреспондент.
 


– Уважаемый Олег Андреевич, после окончания школы-студии МХАТ вы 5 лет проработали в Центральном Детском театре.

   – Детский театр – это практически моя академия. Школа-студия МХАТ – лицей, а академия – Детский театр. Дело в том, что в те годы Детский театр, пожалуй, был самым сильным театром в Москве, его возглавляла Мария Осиповна Кнебель, и там в то время творили такие молодые и очень талантливые режиссёры, как Анатолий Эфрос и Олег Ефремов. Первый мюзикл, который ещё так не назывался, а именовался музыкальной комедией, я сыграл именно у Олега Ефремова. Он назывался «Димка-невидимка» и дал мне старт на всю оставшуюся жизнь.

   – С 1962-го по 1973 г. вы проработали в легендарном Театре им. Моссовета. Как вам спустя многие годы вспоминается тот период?

   – До Театра им. Моссовета я ещё годочек проработал у Охлопкова в Театре им. Маяковского. Дело в том, что когда я в Детском театре играл в пьесе М. Светлова, пришёл «лазутчик» из «Маяка», чтобы пригласить меня, как предполагалось, на роль Хлестакова. Я, естественно, дал согласие и ушёл из Детского в Театр им. Маяковского с тем, чтобы там сыграть Хлестакова. Но Николай Павлович Охлопков так и не поставил «Ревизора». Я два года ждал этой работы, потом понял, что не дождусь, – и ушёл в Театр им. Моссовета. Там я начал с очень «высокой ноты» – сыграл Василия Тёркина. Это была общесоюзная премьера и она имела огромный успех, а потом всё покатилось по «наклонной плоскости», так как я стал всё больше времени уделять кино и эстраде, а к этому в театре относились если не презрительно, то довольно прохладно. Это привело к тому, что я играл в театре всё меньше и меньше, а через некоторое время вообще ушёл из театра.

   – Ваш кинодебют состоялся в 1955 году в фильме «Горы зовут», с тех пор у вас богатая и разнообразная фильмография: кого вы только не играли – продавец, пожарный, бомж, адвокат, шофёр, участковый милиционер.

   – Всё верно, только первым фильмом был не «Горы зовут», а «Секрет красоты», где я играл стилягу (1954), который попадает в парикмахерскую на экзамен к своей возлюбленной, а она обезображивает его к концу фильма до неузнаваемости. Это была такая сатирическая комедия, где, кроме меня, снималась Тамара Носова, замечательный актёр Пётр Константинов, это первый фильм Васи Ордынского.

   – В это же время вышел и фильм «За витриной универмага»…

   – Это уже был 1957 год. В это время вышло два однотипных фильма «За витриной универмага» и «Девушка с гитарой», которые неудачно пытались повторить «Карнавальную ночь». Я там играл каких-то продавцов, пел песни и так далее.

   – Дважды вы исполнили роль таксиста – в фильме «Хорошо сидим», а также в совместном американо-японском фильме «Назад в СССР» («Back in the USSR»). Можете рассказать об этом кинопроекте?

   – Конечно же можно, почему нет? Это была незначительная работа, я играл пьющего и злого человека – роль, не свойственную мне. В те годы мы были нацелены на совместные фильмы, особенно с Америкой. Я тоже не стал исключением и снялся в этом фильме, кстати, не очень удачном.

   – В 1969 году на свет появилось культовое произведение – мой ровесник – мюзикл «Бременские музыканты», к которому вы имеете самое прямое отношение. Что было первичным – мультфильм или пластинка?

   – Сначала появился саундтрек, то есть пластинка…

   – Я прекрасно помню, что в детстве у меня была пластинка с «Бременскими музыкантами». Она ещё не успевала закончиться, как я её ставил сначала и прослушивал подряд 2-3 раза…

   – Наверно, не только вы так делали, а весь Советский Союз вашего возраста. Мы, конечно, не ожидали такого ажиотажа и успеха, и все были бесконечно рады популярности этой музыкальной сказки. А уже позже появился мультфильм.

   – Насколько мне известно, в результате стечения обстоятельств, вы спели чуть ли не все музыкальные партии этого великолепного спектакля.

   – Это произошло не совсем случайно, так как я к тому времени был не только очень популярным актёром, но и исполнителем песен. Я часто участвовал в различных детских передачах на радио и пел известные эстрадные песни. Когда ко мне пришли домой ребята – Вася Ливанов, Гена Гладков и Юра Энтин – и показали эту музыкальную сказку, то я сказал, что мне очень нравится данный музыкальный материал. В то время я очень увлекался «Театром одного актёра» и пытался сыграть несколько ролей в тех или иных спектаклях, и поэтому я потребовал исполнения всех ролей, за исключением Принцессы.

   – При подготовке к нашему разговору я прочитал в Интернете следующий пассаж: «На концерте в Кремле Олег Анофриев вдохновенно распевал о том, как „нам дворцов заманчивые своды не заменят никогда свободы“, и сделал рукой жест в сторону правительственных трибун. Леониду Брежневу это страшно не понравилось. У Анофриева начались неприятности». Насколько это соответствует действительности?

   – Это абсолютно не соответствует действительности! Во-первых, я – достаточно интеллигентный и культурный, как я считаю, человек, чтобы позволить себе такие «штучки», которые себе позволяют нынешние эстрадники. Мы все были, честно говоря, неплохо воспитаны и довольно в строгих традициях, чему я очень рад. Во-вторых, во времена Брежнева я ещё и не пел в Кремлёвском дворце съездов, это произошло гораздо позже, и не потому, что я был плох или хорош, просто тогда существовали другие «звёзды».

   – Очень хорошо, что вы развенчали очередной миф! Вы несколько раз участвовали в музыкальной программе Первого канала «ДОстояние РЕспублики», где исполнили знаменитую песню «Есть только миг» из кинофильма «Земля Санникова». Как вы думаете, эту песню в вашем исполнении одинаково воспринимают разные поколения слушателей?

   – Я могу спокойно ответить на этот вопрос. В самой передаче я произнёс эти слова. Дело в том, что эта песня сродни молитве, и неважно, какая вера – православная или нет, но суть этих гениальных стихов именно в этом, а как молитву могут не любить разные поколения? Она – вечна, как «Отче наш» и не имеет возраста и каких-то границ.

   – Последняя тема – Интернет. Вы идёте в ногу со временем, у вас есть свой сайт. Кому пришла в голову эта идея?

   – Эта идея пришла мне – создать свой сайт, потому что все остальные источники проникновения на широкую эстраду и радио сопряжены с личным отношением тех или иных «звёзд» и с оплатой, чтобы попасть на передачи такого рода. С меня никто никогда не требовал денег, и я бы никогда не стал платить, потому что я себя уважаю! В принципе, чтобы быть совершенно независимым, я и завёл свой сайт, где находится огромное количество песен, стихов и так далее.

   – Именно благодаря этому сайту я узнал, что вы ещё и литератор: пишете стихи и прозу…

   – Раз мы заканчиваем, то я бы хотел в завершение прочитать своё небольшое стихотворение:

   Какое счастье видеть звуки,

   Какое счастье слышать цвет,

   Как мысли осязают руки

   И губы ощущают свет.

   И верить в то, что невозможно,

   Не верить в то, что всюду есть.

   И быть в любви неосторожным.

   И быть скупым на лесть и месть,

   Гулять холодными ночами,

   Совой сидеть при свете дня.

   Вот Гимн и Герб, Присяга, Знамя,

   Вот Свод Законов для меня.

   – Большое спасибо, дорогой Олег Андреевич, за этот интересный разговор! Примите от нас самые лучшие пожелания, с юбилеем вас!


Беседовал Евгений Кудряц

№ 29, 2011. Дата публикации: 26.07.2011
 
 
Наша справка
Олег Андреевич Анофриев – коренной москвич – родился в 1930 году в Геленджике во время командировки родителей. Отец – Анофриев А. С., врач. Мать – Анофриева М. Г., домохозяйка.
Актёром Олег Анофриев мечтал стать ещё с ранних лет: с шестого класса он участвовал в школьном драмкружке, и его мечта осуществилась. В 1954 году он окончил Школу-студию МХАТ, после чего по распределению попал в Центральный Детский театр. Его первой работой на сцене стала небольшая роль в спектакле Олега Ефремова «Мнимый больной». В ЦДТ Анофриев проработал до 1960 года, выступая вместе с такими знаменитыми впоследствии актёрами, как Лев Дуров и Геннадий Печников.
С 1962 по 1972 гг. Олег Анофриев работал в Театре им. Моссовета. Кино привлекло Анофриева уже после окончания театрального училища. Одной из первых работ актёра стала гротесковая роль стиляги 1950-х годов в сатирической комедии «Секрет красоты».
В 1958 году на экраны вышла музыкальная комедия Александра Файнциммера «Девушка с гитарой». Лёгкий непритязательный сюжет, запоминающаяся музыка и замечательные актёры (Людмила Гурченко, Михаил Жаров, Фаина Раневская) обеспечили картине зрительский успех. Для Олега Анофриева же картина стала знаменательна тем, что он впервые запел с экрана.
Сценический герой Олега Анофриева сформировался уже в его ранних работах. Как правило, это был обычный парень. Про него можно сказать, что он всегда «наш», знакомый, возможно, живущий среди нас или в соседнем дворе. С годами герой Анофриева взрослел, но продолжал оставаться таким же «простым парнем». Сам Олег Андреевич называл его «Мой мудрый простак».
В 1966 году Олег Анофриев сыграл большую и сложную роль капитана Вадима Лялина в фильме Виктора Соколова «Друзья и годы», – роль, которая по признанию самого Олега Андреевича, является его самой любимой.
 
 
моссовета пластинка пел театр роль миг олег фильме театре сайт детский дело музыкальной хлестакова ушёл актёр анофриев играл наш песня
 
 
 
 
 
       
 
   

 
         
 
         
форум
Имя
 
Сообщение